Sottile, ironico, intelligente, toccante, divertente e di talento fantastico: è così che i fan di Woody Allen lo sanno. Nonostante tutto, questo regista, sceneggiatore e attore gira costantemente una foto all'anno e quasi tutti diventano un evento nel mondo del cinema. Su quali film di Woody Allen ha senso prestare particolare attenzione, dirà il materiale qui sotto.
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Una piccola biografia di Woody Allen
Il nome originale del regista è Allan Stewart Konigsberg. Nacque in una famiglia di emigranti, a New York, nel 1935. I suoi antenati paterni vennero negli Stati Uniti dalla Lituania e dalla parte materna - dall'Austria.
Tornato a scuola, il giovane Allan Stewart sentì un dono letterario e iniziò a provare il potere della sua penna. Le sue note umoristiche sul giornale della scuola ebbero successo e divenne la prima fonte di reddito per il futuro maestro. Questo è quando Allan Stewart assume un altro nome: Heywood Allen (Heywood Allen). Da lui deriva lo pseudonimo di Woody Allen (Woody Allen).
Con ulteriori studi dopo la scuola, Allen non ha funzionato, e si è guadagnato da vivere scrivendo schizzi e sceneggiature su ordinazione, narrativa per il settimanale di New York. Allo stesso tempo, è apparso in vari spettacoli televisivi umoristici nel ruolo del ridicolo "botanico nevrotico". Il suo debutto cinematografico è avvenuto nel 1965 nella commedia di Clive Donner "Novità, Pussy?"
Tuttavia, Allen diventa davvero famoso un anno dopo, quando si dichiara un drammaturgo con la commedia "Non bere questa acqua". Nello stesso anno, si mette alla prova non solo come sceneggiatore, drammaturgo e attore, ma anche alla console del regista, rimuovendo il nastro della commedia spia "Cos'è successo, giglio di tigre?" A partire da questo momento, la filmografia di Woody Allen cresce come una palla di neve, e già nel 1977 il regista diventa proprietario di numerosi Oscar.
Sfortunatamente, la sua vita personale non ha successo tanto quanto la sua carriera professionale. Fatale per lui è un matrimonio non ufficiale con l'attrice ed ex modella Mia Ferrow. A questo punto, Woody Allen ebbe due divorzi e Mia ebbe un matrimonio senza successo. I coniugi avevano tre figli propri e due figli adottivi. Tra questi ultimi c'era la ragazza coreana Song-Yi. La relazione di dodici anni tra Allen e Ferrow si concluse nel 1992 con un enorme scandalo e accuse di abusi sessuali sull'altra figlia di Mia, il giovane Dylan.
Un'indagine in merito a queste circostanze è stata condotta da due cliniche indipendenti: la New York State Child Welfare e Child Sexual Abuse Clinic. Di conseguenza, Woody Allen fu assolto. E nel 1997, ha sposato Song-Yi, con cui vive felicemente da allora.
Elenco dei migliori film del regista
Fare una lista dei migliori film di Woody Allen è un affare complicato. Quasi tutti i suoi dipinti, a partire dal leggendario lavoro "Annie Hall" del 1977, possono essere definiti capolavori del "cinema d'autore". In un ambiente cinematografico, Allen è definito il fondatore di un'intera tendenza: la commedia intellettuale. Da un lato, i suoi film toccano argomenti psicologici e sociali molto complessi. D'altra parte, anche attraverso la trama più seria, un sorriso ironico è visibile in loro.
In varie classifiche, i seguenti sono spesso chiamati tra i migliori film del regista.
"Annie Hall" (1977).
Questa commedia romantica è stata una svolta per lo stesso Allen. È stato in lei che lo stile unico del regista ha "superato", che è riuscito a combinare il dramma soul e l'umorismo sottile. La trama si concentra sui difficili alti e bassi di un comico in piedi con inclinazioni paranoiche e un giovane cantante. Interpretato da Allen, ha sparato a se stesso e alla sua allora amata Diane Keaton. Il film è così pieno di arguzia e molti riferimenti culturali che molti famosi critici cinematografici lo definiscono un dipinto con un grande significato storico ed estetico.
“Hannah and Her Sisters” (1986).
Molti trovano in questo melodramma qualcosa di Cechov in termini di sentimenti e relazioni intensificati. Ci sono tre sorelle nel centro di Manhattan. Il marito di uno di loro è improvvisamente dipendente da un'altra sorella, e attorno a questo, Allen costruisce una storia eccentrica e molto affascinante che rivela vari aspetti della vita dell'intellighenzia di New York. Il cast coinvolto nel film è davvero stellato - a parte Allen stesso, questi sono Diane Keaton, Michael Kane, Barbara Hershey e la leggendaria Diane Uist.
Crimes and Misconduct (1989).
Una curiosa reminiscenza del geniale romanzo russo "Delitto e castigo". Una storia estremamente dura e persino crudele sul fatto che sia possibile continuare una vita normale commettendo un omicidio. Secondo Dostoevsky, è impossibile. Woody Allen esplora la moderna società americana e risponde: il più possibile. Una persona di successo, un oculista, con l'aiuto di un assassino, uccide un'amante che minaccia di rivelare il loro rapporto con sua moglie e distruggere la sua vita bella e confortevole. E trova il modo di venire a patti con la sua coscienza. Cadere in ginocchio e pentirsi di "aver ucciso" non ha assolutamente intenzione di farlo.
Ombre e nebbia (1991).
Cupo thriller noir, realizzato in formato bianco e nero. Vigilante, coroner, prostitute, pagliacci, rondini, ricerche del maniaco assassino, specchi, sbuffi di fumo - e tutto questo nello scenario nebbioso e deliberatamente stilizzato di una piccola città americana. Il cast di stelle è fantastico: John Malkovich, Jodie Foster, Madonna, Mia Farrow, John Cusack. E Woody Allen nel ruolo del titolo.
“Mariti e mogli” (1992).
Il maestro stesso considera questo film uno dei migliori. È stato girato in uno stile che imita delicatamente e discretamente il Mokeymentari, con inserti per interviste ai personaggi e cornici “lunghe” senza colle di montaggio. Due coppie sono amiche di famiglia da molti anni, ma improvvisamente una di loro si rompe.Sorprendentemente, questo evento si riflette nella seconda famiglia, dove si aggravano contraddizioni e conflitti a lungo termine. Dopo aver guidato i suoi eroi in un cerchio, Allen li conduce al punto di partenza, ma con il segno opposto.
The Mysterious Murder in Manhattan (1993).
In questa foto, Woody Allen dà di nuovo sfogo alla sua natura nera e divertente. La trama ruota attorno all'improvvisa morte di una donna anziana, una vicina di casa di una coppia completamente prospera. Notando che il marito del defunto non è troppo rattristato dall'incidente, la coppia lo sospetta di omicidio e inizia la sua indagine. Il gioco degli adulti in un romanzo poliziesco potrebbe diventare molto comico. Ma qui c'è l'umorismo aziendale, "Allen" - con battute speciali per gli studiosi ("Quando ascolto Wagner per troppo tempo, voglio catturare la Polonia") e molti riferimenti post-moderni.
Match Point (2005).
Dopo l'uscita di questa immagine, alcuni critici sospirarono: "ripete il vecchio". Infatti, in Match Point, Allen affronta nuovamente l'argomento trattato in Crimini e Reati. Qui viene rivelata attraverso l'immagine di un giovane povero, un ex tennista, che cerca di prendere piede nella società degli aristocratici britannici. Tutto è usato - ipocrisia, sfregamento in fiducia, matrimonio di convenienza. Il caso è complicato da un forte desiderio sessuale "dalla parte" e dal tradimento. Il risultato è una sanguinosa rappresaglia contro un'amante e il suo anziano vicino, eseguita come l'ennesimo "occhiolino" a Dostoevsky. Cast - Jonathan Rhys, Scarlett Johansson, Emily Mortimer, Mutty Goode.
Mezzanotte a Parigi (2011).
Una delle migliori opere di Allen degli ultimi anni con un impressionante treno di premi internazionali. Definire il suo genere è difficile. Il maestro sembra rifiutare di obbedire al mainstream e crea un mix assolutamente gratuito di commedia, melodramma, fantasy e postmoderno. Una coppia americana arriva in luna di miele a Parigi. Il giovane marito è un romantico ispirato e sua moglie è pragmatica americana. Dopo essere fuggita per la sera da una cerchia di caffè-chantan infiniti, boutique e attrazioni turistiche, suo marito cammina da solo di notte a Parigi di notte e cade improvvisamente nel passato.
Di recente, Woody Allen ha lavorato molto in Europa, dove sembra aprire un secondo "respiro". Tutti i film di questo periodo sono originali, pieni di sottotesti, significati nascosti e gioco intellettuale.
Film in cui Woody Allen fa lo sceneggiatore
Woody Allen scrive sceneggiature per tutti i suoi film. Svolge un'opera letteraria sin dalla tenera età, e quindi tutti i suoi dipinti sono in parte "letterari", pieni di reminiscenze e di specifici drammi teatrali.
Più di una volta i nastri di Allen hanno ricevuto prestigiosi premi per la migliore sceneggiatura.
Il suo lavoro per i seguenti film è stato particolarmente notato:
- Oscar - "Annie Hall" e "Hannah and Her Sisters";
- Premi britannici BAFTA - "Annie Hall", "Manhattan", "Hannah and Her Sisters", "Broadway Danny Rose", "Purple Rose of Cairo", "Mariti e mogli".
- Premi Golden Globe: Cairo's Purple Rose, Midnight in Paris, Wicca Cristina Barcelona.
Le sceneggiature Allen per i film Interiors, Zelig, Crimes and Misconducts, Radio Days e Match Point sono state nominate per vari premi prestigiosi.
In quali film ha recitato Woody Allen
Allen ama la professione di attore, recitando nei propri progetti molto e con piacere, spesso scrivendo ruoli per se stesso nella sceneggiatura.
Puoi vedere il maestro in molti film:
- In gioventù, ha recitato nei film "Dormire", "Annie Hall", "Manhattan".
- Dopo essere entrato nella famigerata mezza età, ha recitato in “Memories of Stardust”, “Zelig”, “Hannah and Her Sisters”.
- In "Crimini e offese", dopo aver superato il traguardo dei cinquant'anni, ha interpretato un regista di documentari.
- In "Mariti e mogli" ha il ruolo di un anziano scrittore-professore, confuso dal fascino di un giovane studente, ma all'ultimo momento ha resistito alla tentazione.
- Negli anni '90, Allen si mostra molto bene in ruoli molto diversi in Shadows and Fogs, Mysterious Murder in Manhattan.
- Negli anni 2000, già vecchio, suona in "Little Fraudsters", "Something Else", "Sensations", "Roman Adventures".
Occasionalmente, Woody Allen agisce come attore nei film di altre persone: ad esempio, nel lavoro di regia d'esordio della francese Sophie Lelouch “Paris-Manhattan” (2012).
Nuovi progetti di cineasta
Nonostante la sua considerevole età (82 anni), Woody Allen lavora energicamente, in modo deciso e non perde ispirazione. Solo nel 2016 è riuscito a pubblicare due progetti: un ritratto a figura intera "Vita alta"presentato al Festival di Cannes e mini-serie "La crisi in sei scene". Il formato della serie per Allen, a quanto pare, non era "adatto" e la valutazione di questo film era bassa. Tuttavia, la sua uscita dimostra che il maestro è ancora pronto per gli esperimenti.
Il film drammatico di Woody Allen è stato rilasciato nel 2017 Ruota dei miracoli con Kate Winslet e James Belushi. Per Winslet, il lavoro in questo video ha rappresentato una svolta e ha portato la vittoria nella categoria "Attrice dell'anno" all'Hollywood Film Festival. E anche nel 2017 e nel 2018, il lavoro del cameraman di Vittorio Storaro è stato premiato, dando al prossimo capolavoro Allen una gamma visiva lussuosa.
L'ultimo film di Woody Allen “Rainy Day in New York” (2018) è una commedia romantica con un cast forte: Jude Law, El Fanning, Rebecca Hall. La telecamera è nuovamente comandata da Vittorio Storaro, promettendo piacere estetico allo spettatore.
Sfortunatamente, recentemente un vortice di scandali sessuali circola attorno al nome di Woody Allen, avviato dal movimento sociale #MeToo, che ha rovinato la reputazione e la carriera di molte star del cinema. Gli attori impegnati in Rainy Day a New York si sono già pentiti pubblicamente di aver accettato di lavorare con Allen.
Si spera che, nonostante la pressione, il film sarà ancora distribuito su schermi di grandi dimensioni. E il nome di Woody Allen rimarrà già inscritto in lettere d'oro nella storia del cinema mondiale.
